Jobbi Tao & MAAR, ein erstaunliches und talentiertes Paar aus der Tschechischen Republik, lebend in Prag sind Teil unseres Gaterhings. JOBBI TAO - ECSTATIC DANCE DJ, Musikproduzent, Autor, Gründer von Ecstatic Life.
 Im Herzen Musiker, in der Seele Tänzer. Er ist seit unglaublichen 24 Jahren als DJ tätig. In seiner vielfältigen Musikauswahl, die sich über Genres und Kontinente erstreckt, spürt man deutlich die Sonne, die mit Freude, Verspieltheit und Leichtigkeit scheint. Sein Wunsch ist es, die Menschen mit Musik und Tanz zu diesem Licht, zu der Quelle, zu erheben. Dementsprechend widmet er sich mehr und mehr der Musikproduktion, die ihm neue Möglichkeiten eröffnet. Neben Veranstaltungen in der Tschechischen Republik gibt Jobbi regelmäßig Ecstatic Dance in England, Frankreich, Deutschland, Österreich, Belgien, Wales, Rumänien und der Slowakei. Seine einzigartige Energie versetzt die Menschen in Ekstase und bringt sie dann sanft zu sich selbst zurück. & MAAR - SOULS SINGING CIRCLE Leiterin von Kakao-Zeremonien, Yogalehrerin, Herzensausdruckerin, Liebhaberin der Musik, des Tanzes, der Berührung und der Schönheit in allem, was ist, ist MAAR Raumhalterin für deine Stimme und Authentizität. Sie öffnet die Herzen und Seelen durch die Mantras und Medizinlieder mit Leichtigkeit und Fluss. Sie kommt, um dich zu unterstützen, in deiner wahren Essenz zu singen und deine wahre Natur in Freude und Harmonie auszudrücken. Singen ist eine Medizin, also lass uns gemeinsam einen Tropfen oder den ganzen Ozean nehmen. ______________________ English: Jobbi Tao & MAAR, an amazing and talented couple from Czech Republic. JOBBI TAO - ECSTATIC DANCE DJ, music producer, writer, founder of Ecstatic Life.
Musician at heart, dancer at soul. He has been DJing for an incredible 24 years. In his diverse musical selection, which floats across genres and continents, you can clearly feel the sun shining with joy, playfulness and lightness. His wish is to uplift people to this light, to the source, with music and dance. Accordingly he is more and more devoted to music production, which opens him to new possibilities. In addition to events in the Czech Republic, Jobbi regularly shares Ecstatic Dance in England, France, Germany, Austria, Belgium, Wales, Romania and Slovakia. His unique energy rockets people into ecstasy and then takes them gently back to yourself. & MAAR - SOUL SINGING CIRCLE Cacao ceremonies leader, yoga teacher, heart expressionist, lover of the music, dance, touch and beauty in all there is, MAAR is space holder for your voice and authenticity. She opens the hearts and souls through the mantras and medicine songs with ease and flow. She comes to support you to sing in your true essence, expressing your true nature in joy of harmony. Singing is a medicine so let’s take a drop or the whole ocean together.

Tiago Rouxinol und André Duarte, zwei Freunde mit der gleichen Leidenschaft für Musik, nennen sich TikTek. Dieses dynamische Duo wurde in Portugal geboren und hat mehr als 20 Jahre seines Lebens der Welt gewidmet, um die mächtigen Musikkulturen Westafrikas, Malis, Burkina Fasos, Senegals, Brasiliens, Kolumbiens, Perus und Kubas zu studieren. Ihre Haupteinflüsse kommen direkt aus diesen Ländern, wo sie ihre Rhythmen, Melodien und traditionellen Lieder lernten und dann wirklich inspiriert wurden, ihre eigene Musikalität und ihren eigenen Stil zu verfolgen.  Sie haben auch Musikproduktion und Tontechnik studiert, was dazu führte, dass TikTek eine Verschmelzung von organischer, traditioneller und elektronischer Musik wurde. Sie haben ihre eigene Musik in ihrem Heimstudio produziert und Backtracks für ihre Live-Auftritte erstellt.  Das TikTek Ensemble spielt auf diesen Backing Tracks mit organischen Instrumenten, elektronischen Pads, Gitarren, Synthesizern und auch ihren Stimmen, um zu singen und zu improvisieren, je nach der Energie und der Umgebung der jeweiligen Performance. Ihr musikalischer Ausdruck ist eine Reise durch die Welt, die von Samba bis Salsa, von Rumba bis Merengue, von Tribal bis Psy Trance, von Capoeira bis Afro Beat reichen kann - sie sind immer auf der Suche nach dem Groove und finden Wege, die Menschen zum Tanzen zu bringen und mit modernen, tief verwurzelten Melodien zu verbinden. Sie bringen immer ein hohes Maß an Energie in ihre Auftritte ein, und die Leute werden in Ehrfurcht und Erstaunen über das, was sie erleben, zurückgelassen. TikTek sind keine klassischen Ecstatic Dance DJs oder ein Worldmusic-Duo. Sie sind Pioniere, die etwas Authentisches und Künstlerisches schaffen, bei dem der Tanz zum Vehikel für Heilung und Erleuchtung wird, während die elektronische Live-Musik die Brücke bildet.  TikTek stehen in ständiger Interaktion mit ihrem Publikum, den Tänzern, und verfeinern jede musikalische Auswahl dessen, was sie ihre „Wave“ nennen, indem sie sich in die Energie des Raums einfühlen, die Stimmung spüren und ihre Musik entsprechend spielen. Dies schafft eine echte Lebenserfahrung für die Tänzer:innen, in der sie sich sicher fühlen und sich mit einem Gefühl der Zugehörigkeit zu sich selbst und zu einem Stamm verbinden. Ihre Tanzrituale dienen nicht dazu, der Realität zu entkommen, sondern sie auf sanfte Weise zu konfrontieren, um sie durch Selbst- und Kollektivermächtigung neu zu gestalten. ------------------------------------ English: Tiago Rouxinol and André Duarte, two friends with the same passion for music, call themselves TikTek. This dynamic duo was born in Portugal and has dedicated more than 20 years of their lives to the world, studying the powerful musical cultures of West Africa, Mali, Burkina Faso, Senegal, Brazil, Colombia, Peru and Cuba. Their main influences come directly from these countries, where they learned their rhythms, melodies and traditional songs and were then truly inspired to pursue their own musicality and style. They also studied music production and sound engineering, which led to TikTek becoming a fusion of organic, traditional and electronic music. They have produced their own music in their home studio and created backtracks for their live performances. TikTek Ensemble plays on these backing tracks using organic instruments, electronic pads, guitars, synthesizers and also their voices to sing and improvise depending on the energy and environment of each performance. Their musical expression is a journey through the world that can range from Samba to Salsa, from Rumba to Merengue, from Tribal to Psy Trance, from Capoeira to Afro Beat - they are always looking for the groove and finding ways to make people dance and connect with modern, deep-rooted melodies. They always bring a high level of energy to their performances, and people are left in awe and amazement at what they experience. TikTek are not classic ecstatic dance DJs or a world music duo. They are pioneers creating something authentic and artistic, where dance becomes the vehicle for healing and enlightenment, while live electronic music forms the bridge. TikTek are in constant interaction with their audience, the dancers, refining each musical selection of what they call their “Wave” by empathizing with the energy of the space, feeling the mood and playing their music accordingly. This creates a real life experience for the dancers where they feel safe and connect with a sense of belonging to themselves and to a tribe. Their dance rituals are not about escaping reality, but gently confronting it in order to reshape it through self- and collective empowerment.

Die Schweizer Singer-Songwriterin Vera Anja und ihre Band kreieren inspirierende Musik mit wundervollen Melodien, die einlädt tiefer in sich selbst zu gehen und die ureigene Medizin zu entdecken. Ihre mehrsprachigen und auch schweizerdeutschen Texte erzählen Erkenntnisse aus dem Leben und weben Geschichten von Reisen aus der ganzen Welt.  "Die Medizin für mich ist die Musik - bei jedem Schritt auf meinem Weg.

 Melodien, die umarmen, gewebte Klänge des Vertrauens und Rhythmen, die zur Lebendigkeit inspirieren. Es ist mir eine Ehre, diese Lieder, die Erinnerungspunkte auf meinem eigenen Lebensweg sind, mit euch zu teilen.

Möge die Musik so viele Herzen wie möglich berühren, überall dort ankommen, wo diese Lieder gebraucht werden, und jedem, der zuhört, Inspiration bringen" ----------------------------------------- English: The Swiss singer-songwriter Vera Anja and her Band creates inspiring music with wonderful melodies that invite you to go deeper into yourself and discover your very own medicine. Her multilingual and Swiss-German lyrics tell insights from life and weave stories of travels from all over the world. "The medicine for me is music - every step of the way.

 Melodies that embrace, woven sounds of trust and rhythms that inspire vibrancy. I am honored to share with you these songs that are memory points on my own life's journey.

May the music touch as many hearts as possible, reach wherever these songs are needed, and bring inspiration to everyone who listens"

TILLA BLUE ist eine leidenschaftliche aufstrebende Künstlerin, die frische Energie in die internationale Welt des Ecstatic Dance bringt. Aufgewachsen im Südwesten Deutschlands, begann ihre Karriere als DJ 2020 mit psychedelischem Trance und Techno in einem Mannheimer Underground-Kollektiv. Mit der Zeit kam sie zu dem ursprünglichen Grund zurück, warum sie anfing, hinter den Decks zu stehen - um Ecstatic Dances zu spielen. Im Jahr 2021 wurde sie Mitbegründerin von Ecstatic Dance Heidelberg, wo sie bis 2024 ihre erste Residency hatte.  Das Leben von TILLA BLUE ist tief mit dem Tanz in all seinen Formen verwoben. Für sie ist der Tanz nicht nur eine Tätigkeit, sondern ein grundlegender Teil ihres Wesens - eine Lebensquelle, so essentiell wie der Atem selbst. Diese Hingabe hat sie auf eine facettenreiche Reise durch die Welt der Bewegung geführt, vom Studium der Tanztherapie und Psychologie bis zum Studium des professionellen zeitgenössischen Tanzes. Als Tanztherapeutin und Tänzerin bringt TILLA BLUE ein tiefes Verständnis für die transformative Kraft des Tanzes in ihre ekstatischen Tanzsets ein. Ihre Sessions sind sorgfältig kuratiert, um einen Raum zu schaffen, in dem die Teilnehmer ihre persönliche Verbindung zur Bewegung erforschen und dadurch verschiedene Versionen von sich selbst kennen lernen können. Ihre musikalischen Reisen laden Tänzerinnen und Tänzer dazu ein, jede Dimension ihres Seins zu umarmen - schamlos zu feiern, frei zu spielen, kreativ und künstlerisch zu sein... ebenso wie sie dazu einladen, Emotionen auszudrücken, diese Tränen zu weinen und alte Schichten abzustreifen. Durch das Weben einer zarten und rauen Klanglandschaft versucht Wüstenfuchs, eine Umgebung der Verletzlichkeit und Authentizität zu schaffen. Ihre Präsenz hinter den Decks strahlt dieses Ethos aus und bietet einen Raum für Selbstdarstellung, emotionale Transformation und die reine Freude an der Bewegung. ---------------------------------- English: TILLA BLUE is a passionate up-and-coming artist bringing fresh energy to the international world of ecstatic dance. Growing up in the southwest of Germany, her career as a DJ started in 2020 with psychedelic trance and techno in an underground collective in Mannheim. Over time, she came back to the original reason she started getting behind the decks - to play ecstatic dances. In 2021, she co-founded Ecstatic Dance Heidelberg, where she had her first residency until 2024. TILLA BLUE's life is deeply intertwined with dance in all its forms. For her, dance is not just an activity, but a fundamental part of her being - a source of life as essential as breath itself. This dedication has led her on a multi-faceted journey through the world of movement, from studying dance therapy and psychology to studying professional contemporary dance. As a dance therapist and dancer, TILLA BLUE brings a deep understanding of the transformative power of dance to her ecstatic dance sets. Her sessions are carefully curated to create a space where participants can explore their personal connection to movement and through this, get to know different versions of themselves. Her musical journeys invite dancers to embrace every dimension of their being - to celebrate unashamedly, to play freely, to be creative and artistic... just as they invite you to express emotions, cry those tears and shed old layers. By weaving a delicate and raw soundscape, Wüstenfuchs seeks to create an environment of vulnerability and authenticity. Her presence behind the decks exudes this ethos, providing a space for self-expression, emotional transformation and the pure joy of movement.

Vera Isabella Renggli, auch bekannt als DJANE WILDHORSESPIRIT, ist die Gründerin, "host" und DJane von Ecstatic Dance Zentralschweiz in Luzern. Ihr vielseitiger Hintergrund als Bewegungspädagogin, bildende Künstlerin und Achtsamkeitslehrerin sowie ihr schamanischer Weg mit den Qeros, einem indigenen Tribe aus Peru, geben ihrer Leidenschaft für Rituale und Tanz einen starken Boden und machen ihre Tanzreisen einzigartig tief und transformativ. Ihre Musiksets sind eklektisch und sie mischt meditative Klänge, Medicine - und Worldmusic mit elektronische Rhythmen, erdigen Tribalbeats bis zu  Tranceartigen Höhepunkten WILDHORSESPIRIT lädt dich auf eine außergewöhnliche Trance Dance Tanzreise ein, die dich vom Kern der Erde, bis zu den Sternen im Universum führt und sicherstellt, dass keine deiner Zellen unverändert bleibt. "Tanz ist nicht nur Bewegung, sondern auch Medizin, Heilung und ein Weg zu freudiger Ekstase."  Der Trance Dance Workshop, leitet sie zusammen mit Anita und Sergio Cruz, welcher mit Live Instrumenten die Reise, mit verbunden Augen, intensiviert und abrundet. --------------------------------------- English: Vera Isabella Renggli, also known as DJANE WILDHORSESPIRIT, is the founder, host and DJane of Ecstatic Dance Zentralschweiz in Lucerne. Her diverse background as a movement educator, visual artist and mindfulness teacher as well as her shamanic path with the Qeros, an indigenous tribe from Peru, give her passion for ritual and dance a strong grounding and make her dance journeys uniquely deep and transformative. Her music sets are eclectic and she mixes meditative sounds, medicine and world music with electronic rhythms, earthy tribal beats and trance-like climaxes WILDHORSESPIRIT invites you on an extraordinary trance dance journey that takes you from the core of the earth to the stars of the universe and ensures that none of your cells remain unchanged. "Dance is not only movement, but also medicine, healing and a path to joyful ecstasy." The Trance Dance Workshop, she leads together with Anita and Sergio Cruz, who intensifies and rounds off the journey with live instruments, blindfolded.

MOIRA LOU ist eine „Singer-Songwriterin“ aus der Schweiz. Sie schreibt Lieder mit tief berührenden Texten und meditativen, heilenden Klängen. Mit ihrer Stimme und verschiedenen Instrumenten schafft sie ein Klangambiente, das dazu einlädt, in diesen feinen und inspirierenden Frequenzen zu baden. Ihre Lieder bestechen durch eine Einfachheit und eine klare Brillanz, die einen direkten Weg zum Herzen öffnen. -------------------------------------- English: MOIRA LOU is a singer-songwriter from Switzerland. She writes songs with deeply touching lyrics and meditative, healing sounds. With her voice and various instruments, she creates a sound ambience that invites you to bathe in these fine and inspiring frequencies. Her songs captivate with their simplicity and clear brilliance, opening a direct path to the heart.

Vom Musiker zum Instrument. Sergio Cruz wurde durch jahrelange Hingabe selbst zum Instrument, welches in Resonanz tritt, mit denjenigen, dessen Weg er gerade teilt. Er liebt die archaischen Klänge der Stimme und Trommel, begibt sich als Multi-Instrumentalist jedoch auch in pulsierende und komplexe Klangwelten mit der Loopstation.  Der Trance Dance Workshop, mit Wildhorsespirit und Anita, begleitet er mit Live Instrumenten. -------------------------------------------- English: From musician to instrument. Through years of dedication, Sergio Cruz himself has become an instrument that resonates with those whose path he is currently sharing. He loves the archaic sounds of the voice and drum, but as a multi-instrumentalist he also ventures into pulsating and complex worlds of sound with the Loopstation. He accompanies the Trance Dance Workshop with Wildhorsespirit and Anita with live instruments.

Anita, wirkt als ganzheitliche Körpertherapeutin, mit Familien und systematischen Aufstellungen und Geburtsbegleitung und lebt in Luzern. Im Trance Dance Workshop erlebst Du mit Anita eine achtsame Begleitung in die Welt der Körpertherapie – eine ganzheitliche Methode, die weit über das Massieren hinausgeht. Atemübungen,Klopftechniken, Energiebahnen wieder fließen lassen.. Sie verflechtet mit einer warmen zugewandheit Körper und Geist. In der "Energetic Bodywork Session" lernst du in Zweiergruppen, wie körperliche Blockaden gelöst werden, um eine neue Leichtigkeit  zu erfahren. Durch Anitas Anleitung & deine einfühlsame Umsetzung können  Entspannung sowie ein besseres Bewusstsein für Körper, Geist und Seele möglich werden. -------------------------------------------- English: Anita works as a holistic body therapist, with family and systematic constellations and birth support and lives in Lucerne. In the Trance Dance Workshop you will experience with Anita a mindful accompaniment into the world of body therapy - a holistic method that goes far beyond massaging. Breathing exercises, tapping techniques, allowing energy channels to flow again. It interweaves body and mind with a warm, attentive approach. In the “Energetic Bodywork Session” you will learn in groups of two how to release physical blockages in order to experience a new lightness. Through Anita's guidance and your empathetic implementation, relaxation and a better awareness of body, mind and soul can become possible.

Karin Leichtle ist vollberufliche Yoga- und Achtsamkeitslehrerin mit langjähriger Erfahrung und einer tiefen Verbundenheit zur Praxis. In ihrem liebevoll gestalteten «Raum der Achtsamkeit Luzern» lädt sie dich ein, ganz bei dir selbst anzukommen. Ihr Unterricht ist geprägt von präzisen und klaren Anleitungen, die eine sichere und bewusste Praxis ermöglichen. Dabei schafft sie eine ruhige, wertschätzende Atmosphäre, in der sich Teilnehmende angenommen und inspiriert fühlen dürfen. Ihr Herzensanliegen ist, Menschen auf ihrem Weg zu mehr innerer Balance, Liebe und Verbundenheit zu begleiten. Was erwartet dich an unserem Gathering: Mit offenem Herzen in den Tag starten: Beginne diesen Tag mit einer liebevollen Praxis, die dich sanft weckt und dein Herz öffnet – für dich selbst, für andere und für all die Begegnungen, die vor dir liegen. In dieser morgendlichen Yogastunde erwarten dich fließende Bewegungen zur Mobilisation, herzöffnende Asanas und eine bewusste, ruhige Atmung. Wir schaffen Raum im Brustkorb, lösen Spannungen und schenken dem Herzen Weite – körperlich wie emotional. Die Praxis lädt dich ein, dich mit deinem inneren Licht zu verbinden und mit Klarheit, Leichtigkeit und Offenheit in den Tag zu gehen. ------------------------------------ English: Karin Leichtle is a full-time yoga and mindfulness teacher with many years of experience and a deep connection to the practice. In her lovingly designed “Room of Mindfulness Lucerne”, she invites you to come fully into yourself. Her classes are characterized by precise and clear instructions that enable a safe and conscious practice. She creates a calm, appreciative atmosphere in which participants can feel accepted and inspired. Her heart's desire is to accompany people on their path to more inner balance, love and connection. What awaits you at our Gathering: Start the day with an open heart: Begin this day with a loving practice that gently awakens you and opens your heart - for yourself, for others and for all the encounters that lie ahead. In this morning yoga class, you can expect flowing movements for mobilization, heart-opening asanas and conscious, calm breathing. We create space in the chest, release tension and give the heart space - both physically and emotionally. The practice invites you to connect with your inner light and enter the day with clarity, lightness and openness.